22、合成立体主义
拼贴画：绳子、报纸和漆布
1912――1914年
1909年9月，毕加索和费尔南德终于搬离“洗衣船”的陋室，他们带着饲养多年的猫，住进克里希大街11号里一间宽敞明亮、兼作画室的公寓。窗外阳光明媚、绿树成荫，作画的地方光线更是充沛。家里有打理餐饮的女佣，桃花心木制成的家具及一台大钢琴……屋内装潢摆饰彻底改换，连带着生活方式也起了剧变。此后，每星期日都是宾客云集!
次年夏天，毕加索和费尔南德未返回西班牙。两人去了景色优美的塞雷，小镇地处法国比利牛斯山山脚下。毕加索非常喜爱塞雷，不但地近西班牙，而且那儿妇女美丽健康，山峦绵延，树林相间混合了地中海型那种枯黄之美和鲜绿欲滴之色。在一大片杏桃与葡萄的果园间，他的朋友买下一座有花园和山泉的小清修院，毕加索和费尔南德便借住那儿的二楼。其他艺术家和诗人同伴，也陆续来此度假。晚上毕加索不是和他们在露台上喝咖啡聊天，就在大理石的桌面上随意素描为乐。连续三年，他都回到该镇避暑。
1912年，毕加索在克里希大街附近的艾尔米塔什啤酒店认识了一位美貌、苗条的女子玛塞尔•汉伯特。玛塞尔的丈夫也是一名画家，叫马西库。马西库为了绘画整天废寝忘食，常使玛塞尔感到孤独和冷清。毕加索被她的温柔恬静所吸引，他内心炽热的火焰也点燃了玛塞尔的热情。不久，他们便各自背着自己的爱人，一块到亚威农谈情说爱，游山玩水。毕加索又一次堕入了情网。而费尔南德无法忍受毕加索移情别恋，就同一个未来主义画家私奔了。自此，毕加索与费尔南德长达十年的同居生活结束了。毕加索与玛塞尔搬到亚威农附近的索古，开始了三幅油画的创作。他爱玛塞尔，并亲切地称她埃娃。埃娃在毕加索的生活中占据了大部分位置，他常在他的作品上签上“我爱埃娃”，“我的朱丽叶•埃娃”等字样。
春天一到，他俩避开众人，到法国南部乌韦兹河畔的索尔格镇，租了一座外观简陋，唤作“风铃”的小庄园。那儿离亚威农北方9公里远。
布拉克夫妇也在附近租下另一个名为“美境”的农庄。两位画家在乡野村舍中工作的几个月，是立体主义绘画最多产丰收的时期之一。
风铃庄园外观有点灰暗，幸好室内四壁白亮。毕加索被这一大片白墙所诱，忍不住在其上作画。夏天结束时，墙面上亦出现一幅椭圆型的大壁画。他还把这幅自己颇为得意的巨画，一块运回巴黎。
埃娃给毕加索的生活带来了新的安定和秩序，同时他和他的朋友布拉克也独立发展自己的风格。毕加索的风格愈发倾向性。他采用一系列新的材料来发展他的拼贴艺术与立体最结合的新创作，同时大胆的在颜料中加入沙子或者木屑一类的东西，获得画面的浮雕效果。他轻松探索着绘画的视觉与幻觉之间的关系。
毕加索的这种新的风格，先被人称之为“杂物组成的立体主义”，后来有了更合理的名字“综合立体主义”。
毕加索和布拉克发动的立体主义艺术理念席卷了欧美艺术的各个领域，美术界彻底打翻了文艺复兴建立起的古典路线。五花八门的艺术流派都在立体主义面前经受考验，又在它的启发下，产生了新的流派。以康定斯基为代表的“抽象主义”在１９１０年开始兴起，而后是以蒙德里安和杜斯堡为代表的“风格派”和以诺尔德为代表“表现主义”，以及后来的后印象主义都与毕加索和立体主义有着不解之缘。
23、毕加索立体派与科学
《曼陀铃和竖琴》（1913）和《小提琴》（1913）
后印象派时期――也就是即将发展出20世纪艺术的前夕，出现一位直接引出立体派的艺术大师塞尚。他在作品中探索自然的结构特质，已面临着画面的二度空间与自然界实质上是三度空间的难题。他发现要维持传统的单点透视根本是不可能的，艺术家只要稍微向左或向右移动，便足以改变视野与构图。塞尚忠实于自己的双眼，企图表达多重视野，认可视点移动的事实。
毕加索更进一步由许多想象的角度去探究他的主题，结合各种视点，以致于图像完全无法辨识。这种创作手法提出了一种自给自足的艺术，与外在具象世界几乎无关连。
毕加索这种推导塞尚、而产生出来的立体派革命，究竟是怎样的过程呢？
立体派的出现，其实是跟科学革命是同步的。现代物理学排斥固定状态，他们发现事件之所以不同，常是一事件与另一事件之间的关系造成的，这造成一种新的思考方式：了解，是在考虑所有“居中事物”。黑格尔最先发现这种新思考。到了量子力学导引出来的结论，更进一步揭示孤立一个单独事件的不可能性。立体派一样感受到十九世纪开始演变出来的新思想的冲击，他们也关注“居中的事物”。
“变动”，是立体主义大家毕加索的创作信念与创作动力。他呼应博格森的实在论与爱因斯坦相对论，并映照剧烈变化影响下的城市生活。
因此立体主义努力寻求在二度空间上表现三度空间的新方法。画中物体依稀可辨，但图像是由稠密繁多色块组成，他们经常用单色色调，因为他们认为色彩会扰乱绘画空间，他们扬弃自然主义固定的视点，因为，他们企图表现现代社会对时空与事物的新经验，这些新经验是非理性、零散、变化不定的。在他们的画中，不只是物象，也充满时间、空间、动作、光线的暗示。布拉克说：“空间本来就是可以触知的。”
立体主义主要是想创造一个新的绘画空间，从感官视觉过渡到观念视觉。立体主义认为绘画是从最单纯的事物中抽离出最简单的形式，让画布上出现的是符号般的造型，经由视觉慢慢被组合在一起以代表一个实物。他不是具象世界，而是画家心中的意象。
尽管立体派开创者毕加索和布拉克，都坚持不与主题失去关连，他们选择用外界的实物来创造新的连结。
但这种试验，到最后会导致内容无法辨识，只能通过标题提示，画面覆盖符号、线条与色调变化，绘画变成一种暗喻。于是，晚期立体主义也导引出抽象艺术了。
